今年第一季度，《最后生还者》再次翻红。1月份播出的剧集版凭借超高的网络评分，成为当季最热门的话题剧集之一，同时还带动了去年9月发售的《最后生还者 第一部》重制版销量。紧接着，在3月28日，这款游戏上线了Steam平台，又会扩大顽皮狗的玩家群体（虽然目前出现了优化灾难）。这个10年前诞生的系列，自《最后生还者 第二部》极具争议的市场反馈之后，凭借重制版、美剧和PC版的陆续推出，热度不减反增。它成为了电子游戏在影像叙事领域最具代表性的例子。那么，作为游戏的《最后生还者》为何如此成功？对此我们应该从什么角度、用什么样的理论工具去去切入审视？电影和游戏的融合面临着什么样的阻碍？游戏作为一种叙事，又体现出了哪些不同于电影的面向？本期节目，就来着重聊聊这些问题。 ***警告：节目涉及《最后生还者》相关作品的全部剧透。 主播：王写写（知乎/豆瓣/公众号「论戏书影」） 封面设计：韩建（豆瓣@Oh!HAN设计！） 本节目同步推送至各大播客平台，不定期更新。若想了解更多关于节目的补充资料及往期内容回顾，可移步公众号「论戏书影（PictureWriter）」。 开场曲： The Raconteurs - Consolers Of The Lonely 背景乐（按序）： Gustavo Santaolalla - The Last of Us Hans Zimmer - Opening Titles Gustavo Santaolalla - Left Behind (Together) Gustavo Santaolalla - Answers Gustavo Santaolalla - All Gone (Aftermath) Gustavo Santaolalla - Unstable Rockstar Studio - Bank Robbery Theme Gustavo Santaolalla - Cause and Effect Gustavo Santaolalla - The Choice Gustavo Santaolalla – Evasion Gustavo Santaolalla – The Way It Was Gustavo Santaolalla - The Path 结束曲： The Beatles - While My Guitar Gently Weeps 时间轴： 00:00 开场曲。 01:53 开场白：游戏/美剧的发售年份及评价；节目内容概况。 04:25 浅忆电影化叙事游戏的发展历程：《合金装备》《使命召唤4：现代战争》。 08:01 游戏剧情概述，剧本与电子游戏这种表现形式的完美契合，以及“外在-符号（Object-Sign）”与“内在-符号（Meta-Sign）”。 13:07 游戏成功要素之一：媒介融合后化繁为简的成功。 14:57 理论分析工具-结构主义方法论：能指与所指，共时性与历时性。 21:34 人物驱动式游戏：交互视角构建、线性结构与电影语法的结合。 24:26 游戏角色的三种留白方式：面部空白，声音空白，自创角色。 26:11 游戏成功要素之二：演出，人物性格与心理逻辑，影像表现力。 34:06 玩家的主体性迁移：双重身份，安全感，理性游戏，木偶效应，程序修辞。 39:45 电影作为一个谎言 VS 电子游戏作为一种幻觉。 42:49 游戏成功要素之三：将电影的“联想式认同”纳入到游戏的“化身式认同”之中，完成某种“动觉移情”。 47:13 玩家的自由选择权：原始欲望的投射，替代性满足，虚假的自由。 49:38 电影观众是从象征界退回到了想象界，陷入失语。而玩家作为造物主的指定代理人，可以与游戏作品形成直接对话。 52:16 传统叙事学定义的嬗变，与电子游戏的四种互动性叙事：内在-探索型，外在-探索型，内在-本体型，外在-本体型。 55:05 结尾总结。 55:36 结束曲。 引用： 康德：“在游戏时，人具有双重身份，既是社会人，又是游戏者……人在游戏时正因为知道自己置身事外，仅作为游戏者存在，所以才能获得观照自我，体验自由的游戏乐趣。” 马丁·埃斯林（英国荒诞派戏剧理论家）：“一切游戏活动本质都是戏剧性的，因为它包含一种模拟，一种对现实生活的情景和行为规范的模仿。玩家刚开始进入游戏，就是在进行着以身份转换和虚构性为特征的活动行为，游戏过程所呈现的，就是玩家如何扮演游戏中的角色。” 克里斯蒂安·麦茨（电影符号学大手子）：“电影本身是完全符合‘镜像论’的一个符号系统，当我们观看电影时，眼睛的功能被强调，就如同婴儿来到了镜子面前。当银幕上的内容引起观众注意时，会引发集体性的凝视。这时，观众的体验层面就已经从象征界退回到了想象界。” 涉及的其他作品： 合金装备（メタルギア，Metal Gear Solid，1998） 使命召唤4：现代战争（Call of Duty 4: Modern Warfare，2007） 侠盗猎车手5（Grand Theft Auto V，2013） 超级马力欧兄弟大电影（The Super Mario Bros. Movie，2023） 参考文献： [1] Gabriel Patrick Wei-Hao Chin. Observed Bodies and Tool Selves: Kinaesthetic Empathy and the Videogame Avatar. Digital Creativity , 2017. [2] Ryan,Marie-Laure(ed.).Narrative Across Media:The Language of Storytelling. Lincoln:University of Nebraska Press,2004. [3] Ferdinand de Saussur.Course In General Linguistics.1916. [4] 洪帆.故事还是程式?—探索电子游戏中的叙事性与交互性冲突.北京电影学院报,2007.No.5. [5] 卢红芳,高晓玲.故事世界：跨越与互动——跨媒介视域下的数码叙事.河南社会科学,2010年第18卷第6期. [6] 张新军.叙事与游戏：走向数字叙事学.武汉理工大学学报（社科版）,2010. [7] (英)戴安娜等.《电脑游戏：文本、叙事与游戏》,丛治辰译.北京大学出版社,2015. [8] 董岳.论电子游戏中交互性对叙事的负面影响.东南传播,2012年第8期. [9] (法)让-米歇尔·弗罗东.电影的不纯性——电影和电子游戏.杨添天,译.世界电影,2005-06. [10] (法)Christian Metz.The Imaginary Signifier: Psychoanalysis and the Cinema,王志敏译,中国广播电视出版社,2006.

今年是《谍影重重》第一部上映整20周年，这个系列创造了21世纪动作电影的新范式：凌厉的手持摄影，自我身份的追寻与迷思，个体与国家机器间的强势对抗，都让这部后冷战时代的谍战动作片充满了许多值得回味的地方。另一方面，作为好莱坞商业大片模式的代表系列之一，就像去年出续集的《黑客帝国》一样，《谍影重重》三部曲的完整闭环，最终仍旧被制片厂的贪婪无知破坏了。莫名其妙的《谍影重重4》，回光返照且气喘吁吁的《谍影重重5》，最终还是伤害了原三部曲的经典性。本期我们从视听语言、接受美学、意识形态理论、福柯的身体论等方面分析一下《谍影重重》系列是如何重新定义动作/谍战电影的。 主播： 王写写（知乎/豆瓣/公众号「论戏书影」） 封面设计： 韩建（豆瓣@Oh!HAN设计！） 若想了解更多关于节目的补充资料及往期内容回顾，可移步公众号「论戏书影（PictureWriter）」。 开场曲： At the Bank - John Powell 背景乐（按序）： Main Titles - John Powell At the Farmhouse - John Powell Nach Deutschland - John Powell Faces Without Names - John Powell Assets And Targets - John Powell To The Roof - John Powell Jason Is Reborn - John Powell Thinking Of Marie - John Powell Moscow Wind Up - John Powell 结束曲： Extreme Ways - Moby 关键词： ·《谍影重重》三部曲： The Bourne Identity（2002） The Bourne Supremacy（2004） The Bourne Ultimatum（2007） ·《谍影重重4》（Bourne Legacy，2012） ·《谍影重重5》（Jason Bourne，2016） ·祛魅：或称“除魅”，在社会科学中是指在现代社会消去神秘主义的表面并把文化合理化，这个概念最初由马克斯·韦伯借用弗里德里希·席勒的理论来描述现代化、官僚化的世俗西方社会，在这种社会中自然理解能力比信仰更有价值、过程都以合理的目标为方向，与韦伯所说的“这个世界上遗留着好的迷人的花园”的传统社会相对立。 ·伊朗门事件：指发生在1980年代中期，美国里根政府向伊朗秘密出售武器一事被揭露后，而造成的严重政治危机的事件。 ·罗伯特·鲁德鲁姆（Robert Ludlum） ·询唤（Interpellate，Interpellation）：以拉康和齐泽克为代表的精神分析概念，及法国马克思主义政治哲学家阿尔都塞的术语。指他所认为的意识形态将个体作为其客体，予以“招呼”的过程。询唤者往往为“大他者”，在阿尔都塞理论中为意识形态主体，具体为“大他者”在不断地定义、命名、评价、肯定或者否定。意识形态不断将个体询唤为主体，就使主体的观念存在于个体的行动之中。 ·抽帧 ·手持摄影 ·碎片剪辑 ·Go Mobile ·《规训与惩罚：监狱的诞生》：福柯所著，1975年出版。节目中引用“身体是权力的对象和目标，这种身体是被操纵，被塑造、被规训的。因为它的服从和配合，所以变得灵巧和强壮。” ·全景敞视监狱：最早源自边沁于 1791年首次倡导的圆形监狱，其基本结构是：监狱的四周是一个环形建筑, 监狱中心是一座眺望塔，这个监狱通过中心监视塔对整个监狱进行监视和控制，而每个监狱的隔间彼此隔离，并对整体环境毫不知情。在福柯眼中，圆形监狱的出现是现代社会权力的体现，象征着权力的运行模式。他在《规训与惩罚》一书中借用此概念，并重新定义了权利观念。“全景敞视”不应仅仅局限于类似监狱的特定空间，而是拓展到了社会的各个角落，权力就像一个无中心的网络结构，在这个网络结构中，每个个体都同时是权力的施动者和被动者，微观的权力通过网络不断地生产与再生产自身。 ·主体性：主体性（英语：subjectivity）指与客体相对的主体所具有的特性。包括独立性、个体性、能动性及占有和改造客体的能力。在哲学史上，古希腊柏拉图的理念世界与现象世界、可知世界与可见世界相对立的观点，以及人认知世界的回忆说等，都把客体与主体对立起来，初步提出了主体性问题。现代西方哲学反对主客两分的主体性，而是把主体性理解为个人与世界结合起来，丹麦克尔恺郭尔认为个人的存在中的矛盾、孤独、苦闷、荒谬是其主体性，个人应通过其选择而达到与上帝的结合。德国海德格尔认为人在世界之中(人生在世)，主张人与世界协调，认为主客两分会由主体改造与吞没客体而引起人与世界不协调。法国萨特的主体性则表现于人的自由，人的自由选择而达到主体与客体的结合。西方现代哲学的主体性主要表现于个人的能动性的发挥，而忽视人的活动是社会性的活动。 涉及的其他影片 007之诺博士（Dr. No，1962） 碟中谍（Mission: Impossible，1996） 三十九级台阶（The 39 Steps，1935） 深闺疑云（Suspicion，1941） 西北偏北（North by Northwest，1959） 满洲候选人（The Manchurian Candidate，1962） 秃鹰72小时（Three Days of the Condor，1975） 明日边缘（Edge of Tomorrow，2014） 美国行动（American Made，2017） 重庆森林（1994） 血腥星期天（Bloody Sunday，2002） 侠盗一号（Rogue One: A Star Wars Story，2016）

道格玛95——由一个音译单词与数字组合而成的怪异短语，暗示着它所追求的那种随性、粗野、原始的影像表现方式。道格玛95运动是一次激烈而短暂的美学革命运动，同时也是一场横跨两个世纪的电影运动，为二十世纪电影史画下了一个充满争议的句号。道格玛本身所发起的《纯洁誓言》或许是幼稚且不切实际的，但它所留下来的美学遗产，以及对独立导演、边缘导演和业余导演在低成本电影创作上的指引与支持，不应被我们忽视。本期我想跟大家聊一聊道格玛95运动的诞生背景，背后的动机以及运动初期的发展脉络，还有几位发起人的故事。 主播：（豆瓣/知乎）王写写 公众号：论戏书影 开场曲： Rag&Bone - The White Stripes 背景乐（按序）： Symphony NO.40 in G minor:Andante – Mozart Have You Got My Location - Nick Arundel Twilight – 押尾光太郎 GoldbergVariations,BWV988:Variation 25 a 2 Clav. Adagio – Bach Suns and Stars - Johan Söderqvist & Patrik Andrén 结束曲： The Lonesome Death Of Hattie Carroll - Mason Jennings 核心人物： 索伦·克拉格·雅各布森 Søren Kragh-Jacobsen 克里斯蒂安·莱沃 Kristian Levring 托马斯·温特伯格 Thomas Vinterberg 拉斯·冯·提尔 Lars von Trier 关键词： •道格玛95（Dogme95） •《道格玛宣言》（The Dogme Manifesto） •《纯洁誓言》（The Vow of Chastity） •低保真（Lo-Fi） •戛纳电影节（Festival de Cannes） •柏林电影节（Berlinale） •马丁·西科塞斯（Martin Scorsese） •陈凯歌 •西格妮·韦弗 （Sigourney Weaver） •薇诺娜·瑞德（Winona Ryder） •《剪刀手爱德华》（Edward Scissorhands） •Dogme #5《非法恋人》（Lovers） •哈莫尼·科林（Harmony Korine） •边赫（변혁） •罗勒·莎菲（Lone Scherfig） •苏珊娜·比尔（Susanne Bier） •安妮特·欧森（Annette K. Olesen） •麦德斯·米科尔森（Mads Mikkelsen） 提及影片：